«Метрополис». Фундамент современного кинематографа

Посредником между головой и руками должно быть сердце.

Свершилось! Я-таки докатился до классики немого кино. В общем, продолжаю навёрстывать непросмотренные шедевры мирового кинематографа. На этот раз руки дотянулись до «Метрополиса» – фантастической немецкой антиутопии 1927 года выпуска, в данном случае почти полной отреставрированной версии. Судьба этой картины любопытна и, пожалуй, достойна отдельного разбора, но я не культуролог и не историк, а самый обычный зритель и поэтому сегодня хочу поговорить немного не об этом.

Разговор будет не слишком обстоятельный, но, надеюсь, любопытный, ибо узрел я в этом фильме нечто, чего увидеть не ожидал и хочу поделиться этими любопытными наблюдениями с теми, кто кино не видел и не собирается (поскольку те, кто видели, полагаю, и так в курсе). Итак, вперёд, в прошлое!

эстетствовать дальше

Страх и ненависть в Метрополисе. Первый блокбастер

– Но где же те люди, отец, чьи руки строили твой город?
– Там, где им место…


Обсуждать «Метрополис» вообще довольно сложно. Не очень понятно даже как к нему подступиться. Пересказывать сюжет бессмысленно, восхищаться техническими решениями, опередившими время, но давно уже потерявшими актуальность тоже. Поэтому буду краток: это очень странный и невероятно важный фильм, который, кажется, повлиял на нашу культуру (по крайней мере массовую культуру человечества) и смотреть на него нужно прежде всего в этом ключе. Кто-то даже называл его первым блокбастером, и с этим сложно спорить. При просмотре я ловил себя на том, что всё что я наблюдаю на экране так или иначе мне уже знакомо, я всё это уже где-то видел, не так, по другому поводу и совсем в другой форме, но видел. Фильм словно соткан из визуальных и драматических лоскутков других произведений, фильмов и историй.

На самом деле всё с точностью до наоборот. Это всё остальное, к чему мы привыкли, всё что было создано и снято, нарисовано, а иногда даже написано после «Метрополиса» в большей или меньшей степени на него похоже, вдохновлено им, переработано на его основе и пересобрано в другие оригинальные и не очень произведения масскульта. Я буквально целыми сценами выхватывал смутно напоминающие мне что-то фрагменты. И это я ещё далеко не всё знаю и далеко не всё заметил! А что-то, быть может, и додумал, хотя, подозреваю, что все привидевшиеся мне аллюзии и реминисценции не столь уж и случайны. Ну так, навскидку, можно назвать «Франкенштейна», «Матрицу» (как в целом трилогию и её посыл, так и фрагментами), «Пятый элемент», «Звёздные войны»(!), «Собор Парижской Богоматери», внезапно «Разочарование» и «Футураму» Мэтта Гроунинга, любой стимпанк, любой шпионский детективчик, любую антиутопию, а также фильмы про безумного учёного, фильмы про шпионаж и провокаторов, приключенческие фильмы, нацистские пропагандистские агитки, фильмы-катастрофы, фильмы Стэнли Кубрика, а в одном месте я даже усмотрел там прообраз комнаты с дверями из Министерства магии из «Ордена Феникса»… Ах да, а ещё я теперь точно знаю, где именно черпали вдохновение авторы клипа «Вот так» группы Русский Размер!

В сюжетном плане всё гораздо неоднозначней. По большому счёту, «Метрополис» – это история о том, как один гигантский техногород будущего исчерпал лимит на революции. А ещё про мессианство, про гениев и злодеев, ну и, конечно, про любовь, куда ж без неё! Однако самый основной посыл картины крайне наивен и банален: если высшее общество кутит у себя в поднебесье и бесится с жиру (показано почти буквально, я не утрирую), а рабочих загнали трудиться в подземное гетто и эксплуатируют до изнеможения (тоже фактически прямым текстом, без лишних преувеличений), то восставать не надо, а то всё испортится. Логично, чо! Избранный Посредник придёт, порядок наведёт. И вообще, «посредником между головой и руками должно быть сердце» (c), короче, давайте жить дружно и не мешайте брахманам! Или как во второй «Матрице» было: «люди нуждаются в машинах точно так же, как машины нуждаются в людях», ну или как-то так... Злодей тут, кстати, тоже неочевидный, в начале фильма я бы ни за что не догадался, кто в итоге окажется во всём самым виноватым. Точнее будет назначен сценаристами. Спойлер: один мстительный псих, а вовсе не тот, кто по факту своего положения больше всего заслужил. Посылом разочарован, но не сильно удивлён.

По поводу всевозможных простых и сложных отсылок, намёков и аллегорий в «Метрополисе», включая религиозные, включая вставленные прямым текстом, можно было бы написать целую диссертацию. Но я лучше оставлю это искателям СПГС, учитывая, что он тут есть.

Про кинематографические приёмы и игру актёров с высоты современного искусства лучше не будем. Сейчас это всё (включая картинные заламывания рук, хватания за сердце, наигранную пантомиму, неэротический эротический танец и так далее и тому подобное) смотрится не то, что странно, скорее даже комично, хотя ничего смешного в происходящем вообще-то и нет. И тем не менее, это один из самых дорогих фильмов своего времени и то впечатление, которое он оказывал и, чего уж там, до сих пор оказывает на зрителя трудно переоценить! Я не шучу, это очень знаковая картина, проникшая в нашу культуру до самых корней, проросшая в ней и незаметно повлиявшая на нас своими визуальными образами. Причём я даже не догадывался насколько сильно. «Метрополис» подспудно всегда с нами, он где-то в нашем культурном коде, а может и глубже, в коллективном бессознательном, даже если мы сами этого не замечаем.

Рекомендовать к просмотру поостерегусь, картина крайне специфическая (плюс немая, плюс чёрно-белая, плюс не все фрагменты хорошо сохранились, а пару сцен до сих пор не нашли), но сам я не пожалел о потраченном времени, это был любопытный опыт.


Короче, такого я ещё не видел! Или нет...

@темы: Фильмы, Мнение, Фантастика, Антиутопия, Немое кино, Навёрстываю

---

«Голодные игры: Баллада о змеях и певчих птицах»

Десятые ежегодные Голодные игры приближаются.
Приходите в зоопарк взглянуть на трибутов!

Посмотрел приквел «Голодных игр». С первоисточником не знаком, но экранизации по этому франчайзу мне всегда нравились. Да, с некоторыми оговорками касательно условностей и неправдоподобности определённых ситуаций, и тем не менее. И пусть это представитель тех самых задолбавших всех «подростковых антиутопий», но в отличие от всевозможных невразумительных «Дивергентов» (да простят мне их поклонники, если вдруг таковые существуют) здесь хотя бы присутствует смысл и какая-никакая мысль. Быть может, потому что вообразить и поверить во вселенную «Игр» не очень-то сложно, ведь для этого потребуется сделать не столь уж много невероятных допущений. В истории человечества подобное в той или иной форме бывало и, увы, давайте не будем обольщаться, вполне возможно в будущем, причём в формах не менее мерзких, чем нафантазировано в книгах и фильмах.

Есть ли о чём тут много рассказывать не уверен, но обрисовать в общих чертах, что я увидел, пожалуй, попробую. Совсем открытых спойлеров не будет, но на всякий случай предупреждаю во избежание возможных вопросов.

Хлеба и зрелищ. Мерзкая харя панемской диктатуры

Капитолий должен быть теперь правительством для всех,
он должен защищать всех нас! Я не вижу, как то, что детей
заставляют драться насмерть кого-то защищает!


События основной кинотетралогии с Дженнифер "Зойкой-пересменщицей" Лоуренс в главной роли происходили во время проведения 74-х и 75-х ежегодных Голодных игр под самый занавес их существования. Приквел демонстрирует нам древние, как седина Президента Сноу и в каком-то смысле тоже переломные 10-е игры. В тот год их чуть не закрыли из-за покатившихся сойке под хвост рейтингов и лишь события приквела, разворачивающиеся у нас на глазах буквально «спасли ситуацию» в крайне нехорошем для обитателей Панема (и благоприятном для самой франшизы) смысле.

Главный герой приквела – молодой студент Кориолан Сноу, амбициозный представитель разорившейся влиятельной семьи из Капитолия и по совместительству будущий диктатор президент всея Панемщины, изящно и безжалостно строивший козни героине Лоуренс в основной тетралогии фильмов. Здесь он ещё не до конца определился со своим отношением к происходящему (хотя, кого я обманываю, всё он отлично понимал с самого начала и тем более в конце). В процессе он чуть было не "стал человеком", проникшись к подопечной из дистрикта 12, но довольно скоро, пройдясь по головам, вернул-таки себя на "магистральный путь человечества", устланный розами (для него самого) и могилами (для его врагов и противников). Не думаю, что это можно считать спойлером, учитывая, что все, кто смотрел/читал основную серию «Игр» отлично знают, что на самом деле из себя представляет поздний Президент Сноу. Зная это, наблюдать за молодым Кориоланом было всё равно довольно любопытно.

Фильм огромный и состоит из нескольких глав, которые логическим образом распадаются на две основные подистории: собственно, подготовка и проведение Десятых ежегодных игр, и условный «страх и ненависть в двенадцатом дистрикте» оно же «попытка в лавстори с отягчающими». В результате самое динамичное действо на арене завершается где-то к середине картины, что с одной стороны необычно для подобного жанра, а с другой – так даже лучше, потому что становится очевидно, что это не очередная история про подростковую гладиаторскую резню на арене, а нечто чуть больше и сложнее. Спасибо хоть, что не разделили на два фильма: после третьей и четвёртой части больше такого счастья не надо!


Вы чудовища! Вы все! ©


Понравился сеттинг и антураж (как, впрочем, и всегда). Показали старую арену. Судя по всему, старые игры заканчивались довольно быстро, там попросту некуда было спрятаться. По большому счёту это лишь подтверждает, что изначально это отвратительное побоище не имело с идеей масштабного «шоу» ничего общего. А ещё показали, как игры буквально на глазах начали трансформироваться в то, чем они стали чуть позже. Мерзкий серпентарий сволочей из Капитолия представлен во всей красе, начиная от позёра-ведущего, мажорных студентов-однокурсников Сноу, и заканчивая отвратной распорядительницей или одним из изобретателей игр, сыгранным харизматичным Питером "Тирионом" Динклэйджем. Немного показали быта «миротворцев». «Винтажные» фотоаппараты, телекамеры, телевизоры и видеофоны в ассортименте. Как и виды активно отстраиваемой столицы фашистского* государства, раскинувшего свои метастазы на просторах бывших Соединённых Штатов (*диванных «специалистов по фашизму» прошу не впадать в ажитацию, я отлично знаю, что этот термин означает в широком смысле и какое он имеет отношение к своим многочисленным неитальянским формам; Панем – фашистское государство, я настаиваю).

К претензиям (точнее, скорее придиркам) могу отнести крайнюю условность изображения обитателей дистриктов вообще и трибутов в частности. И не только их. Причём, те же вопросы у меня были и к основной серии фильмов. Они все говорят о голоде, обсуждают голод, изображают голод, но они нифига не голодные (в том числе чисто в разрезе системы Станиславского). Что щекастенькая (в хорошем смысле, это я любя!) Сойка из главной тетралогии, что «в меру упитанные» трибуты из приквела не создают впечатление голодающих людей. И я догадываюсь об огромном количестве причин, почему сделано именно так. А ещё я понимаю, что это экранная условность вроде пресловутой «маскировки Супермена», но у меня всё равно при просмотре создаётся ощущение, что авторы просто не особо заморачиваются, хотя эта тема, если разобраться, будет пострашнее даже аморальной бойни на арене. К тому что подростки в кино как правило не подростки, а великовозрастные лбы я даже не придираюсь, это древняя голливудская традиция, а традиции нужно чтить!

Из хорошего (или наоборот, смотря, как вы к этому относитесь) в фильме присутствуют песни (Люси Грей, трибут двенадцатого дистрикта, по сюжету певица, чем беззастенчиво пользуются как организаторы игр, так и авторы фильма). Присутствуют разнообразные намёки и отсылки на основную серию франчайза. Раскрывается подноготная возникновения самих игр. Одним словом, довольно много любопытного, помимо, собственно, основного сюжета. Сюжет, кстати, реально интересен, как в "гладиаторской" части, так и в "провинциальной", хотя не скрою, что основное напряжение происходит, естественно, во время самих игр и там же сосредоточена основная, хоть и не финальная, кульминация.


Именно то что мы любим... нас уничтожает. ©


Так что же мы имеем в сухом остатке? С моей точки зрения это крайне годный фильм-приквел к небезынтересной вселенной Голодных игр. Тем, кто интересуется смотреть обязательно (но я, так полагаю, вы уже). Тем же, кому всё равно кино может зайти, а может и нет – зависит от степени сопереживания или наоборот отторжения, как по отношению к подобным сюжетам, так и к неизбежным условностям жанра вообще и фильмов-экранизаций в частности. Мне понравилось!

И не приведи Вселенная нам подобного будущего!

@темы: Фильмы, Обзоры, Антиутопия, Голодные игры